El séptimo día comenzó con un enlace tempranero a Wake & Bake. Entre programas pudimos entrar a la función de prensa para largometrajes mexicanos y corrimos a transmitir en vivo para 90.9. El día empezó con la nueva cinta de Tod Haynes. Wonderstruck (2017), el proyecto y realizador alzaron mucho las expectativas. Después de obras como Carol (2015) o I'm Not There (2007) ésta película se siente como un proyecto más flojo. La historia sigue de forma paralela a dos niños, uno ambientado en la década de los 20´s y otro más en los 70´s. Aunque la trama puede sentirse un poco plana a momentos (por la dificultad de convicción frente al tema), las actuaciones, el diseño de producción y el retrato de Nueva York a lo largo de los años merecen un reconocimiento especial.
https://www.youtube.com/watch?v=o1vV0oorclg
Al terminar la proyección de Wonderstruck (2017), corrimos a la próxima función Lover for a Day de Phillipe Garrell. El largometraje funciona como el retrato de una pequeña familia y los problemas amorosos que llegan desde la infidelidad. Garrel nos ha acostumbrado a mostrarnos paisajes románticos enormes sin el uso de clichés y proyectados con una sensibilidad que llega desde la experiencia. Las actuaciones siempre se encuentran a la altura de la expectativa. La química entre los personajes es palpable y, además, los giros inesperados hacia donde la cinta los arrastra solamente elevan el nivel de exigencia. Sin lugar a duda la película acreedora al SACD en la Quincena de los Realizadores en Cannes ha sido una de las sorpresas más agradables del festival.
https://www.youtube.com/watch?v=bzKyXP5D48M
No es necesario conocer la figura de Jean-Luc Goddard para disfrutar enormemente el nuevo film de Michel Hazanavicius, titulado Le Redoutable. Antes de la función, Hazanavicius fue galardonado en el Cinepolis de Morelia con una butaca que lleva su nombre. Con humor agudo y excelentes actuaciones de Louis Garrel y Stacy Martin, esta película ha recibido críticas mixtas por intentar desmitificar una leyenda viva del cine francés, mostrando sus contradicciones, vulnerabilidad y genialidad. "La película tiene varias lecturas. Por supuesto, la primera es un momento de crisis en la vida de Goddard, pero otra es como el extremismo revolucionario y político puede no abrirnos la mente, cómo promete, si no cerrarla", sentencia el director Michel Hazanavicius.
https://www.youtube.com/watch?v=-3haTyJk5fc
En El Autor, Javier Gutiérrez es Alfonso, un cuarentón godin con ambiciosas aspiraciones literarias que vive a la sombra de su esposa, autora de un aclamado best-seller. Después de sorprenderla engañandolo infraganti, Alfonso decide que es el momento de apostarlo todo por su sueño de toda la vida: escribir una novela de literatura de verdad. En la película, los nacionales Tenoch Huerta y María León interpretan a los vecinos de la nueva mirada de Alfonso, quien los trata más como personajes que humanos, transformándose en un voyeurista activo de su intimidad. El director Manuel Martín Cuenca entrega un trabajo hilarante, sensible y serio, cómo la literatura de verdad debiera ser.
https://www.youtube.com/watch?v=4UBhAD69_pE
Gabriel Mariño es una voz única en la cinematografía nacional. Ayer Maravilla Fui continúa con su discurso personal pero llanamente relacionable. Básicamente, Ayer Maravilla Fui es un encantador retrato fantástico-melancólico, sobre idealizar a otras personas y comprenderlas a pesar de su forma física. Es difícil hablar de la trama de Ayer Maravilla Fui sin dejar pasar mucho de lo más emocionante de la película. Lo que comienza como un melodrama contemplativo, pronto se vuelve una historia fantástica, la cual se moldea en una historia de amor con dulzura inocente y dolorosa amargura.
https://www.youtube.com/watch?v=6PYNd0_6Qxc
Zama era de los largometrajes más esperados en el marco del FICM. El cuarto filme de Lucrecia Martel, y el primero tras una ausencia de nueve años, finalmente se exhibe en México con todo y protagonista (Daniel Giménez Cacho) presentando el filme. Zama es la película más entrañable de Lucrecia Martel y, aún con esto, podría ser la mejor. Densa, poco comprensible y completamente imbuida en su propio universo, Lucrecia Martel llevó a cabo un largometraje extremadamente envolvente y relevante. Nueve años de ausencia sólo cimentaron a Lucrecia Martel como una realizadora única en el panorama mundial, capaz de tratar una variedad de temas desde la pereza hasta el colonialismo con majestuosa gracia fílmica.
https://www.youtube.com/watch?v=XZLXAnVZT3k